‘Sea of Clouds: Picos de Europa’, la naturaleza en estado puro en un timelapse de Oscar Ruiz Tomé

Oscar Ruiz Tomé es un fotógrafo dedicado principalmente a las bodas pero que confiesa ser un enamorado de la naturaleza. Así, aunque en su página web ésta apenas asoma como entorno para sus imágenes de eventos sociales, estamos seguros de que ha dedicado muchas horas a hacer fotos en sus escapadas a las montañas.

Como muchas horas debe haber dedicado a realizar este timelapse en el que nos muestra los mares de nubes que se forman en los Picos de Europa. Si el lugar, uno de los Parques Naturales más importantes de la Península Ibérica, ya es bonito de por sí, al retratar cómo las nubes bajas “juegan” con el entorno el resultado es realmente espectacular.

https://www.xatakafoto.com/videos-time-lapses-stop-motion/sea-of-clouds-picos-de-europa-la-naturaleza-en-estado-puro-en-un-timelapse-de-oscar-ruiz-tome

Convocado el II Certamen de Fotógrafas Emergentes Vascas como parte del BAFFEST 2017

El año pasado ya os hablamos del Festival de fotografía de Barakaldo, un nuevo certamen que llegó para poner a esta ciudad vizcaina en el mapa y destacó por ser el primero protagonizado de forma íntegra por mujerescreadoras. Pues bien, este año ya está abierta la convocatoria para el segundo concurso a través del cual se elegirá a cinco fotógrafas que participarán en la fase final del BAFFEST, a celebrar el próximo mes de junio.

Las cinco finalistas, fotógrafas emergentes (osea que su carrera artística y profesional no esté consolidada) mayores de edad y que hayan nacido o residan en Euskadi, verán su trabajo expuesto en la vía pública y una de ellas, la ganadora, participará en el BAFFEST 2018 como fotógrafa invitada de la sección Principal. En este caso, ese papel lo asume Helena Goñi, ganadora de la primera edición del Festival y a quien tuvimos la oportunidad de entrevistar hace unos meses.

Las candidatas tienen hasta el 30 de marzo para presentar una serie de 10 fotografías “de carácter contemporáneo y o documental acompañadas de un texto explicativo de la obra y una biografía” según las bases del concurso que se pueden consultar en este enlace.

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Las hojas de contacto tienen que volver

Yo, que ya soy perro fotógrafo viejo, he hecho en mi vida muchas hojas de contacto. Los hijos de la revolución digital fotográfica a lo mejor ni saben lo que es. Pero las hojas de contacto son fundamentales para conocernos a nosotros mismos como autores. Con el paso del tiempo veremos mejor nuestra evolución y sobre todo será más fácil identificar nuestros mejores disparos.

Hace bien poco, en The Fahey/Klein Gallery organizaron una exposición donde se podía ver las fotografías seleccionadas por diversos autores y las hojas de contacto de donde salieron. Así los espectadores podían descubrir el proceso que llevó al fotógrafo a esa imagen que ha pasado a la historia. Es como leer el manuscrito de cualquier obra literaria con sus tachones y ver cómo salió de la cabeza del escritor esa frase que todos repetimos.

https://www.xatakafoto.com/historia-de-la-fotografia/las-hojas-de-contacto-tienen-que-volver

Estos son los ganadores del concurso World Press Photo 2017, tres de ellos españoles

La enorme repercusión que tuvo la noticia, lo rápido que se viralizó la imagen por todos los medios de comunicación alrededor del mundo y la espectacularidad de captar un momento histórico hacían presagiar que sería una de las imágenes del año.

Cuando nos hicimos eco del alcance que estaba teniendo la imagen de Burhan Ozbilici sabíamos que estábamos ante una foto que seguiría dando que hablar, hoy ha sido premiada como foto del año en los World Press Photo 2017 y como primer premio en la categoría de Noticias de actualidad, Historias.

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Trucos y consejos para fotografiar estelas de luz

Ya sea como protagonistas de la foto o como elemento adicional en otro tipo de tomas (como puedan ser las fotos de monumentos nocturnos) las estelas de luz o light trails son un elemento de gran impacto visual que podemos reproducir en nuestras fotos de forma relativamente sencilla siguiendo unas recomendaciones básicas.

Como posiblemente sepáis, la mecánica para lograr este efecto viene de la técnica de larga exposición, osea la misma que se usa en otro tipo de tomas como el lightpainting que es lo más similar. Así, buscando una diferencia con esta técnica podríamos decir que no se trata de utilizar una luz adicional para recrear algo, sino captar la luz que existe en la escena y que, gracias a una exposición prolongada, podemos inmortalizar como estelas o rastros de luz formando líneas y formas muy atractivas.

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‘Street Love’, el amor está en el aire, en la calle y en las fotografías de Mikaël Theimer

Hoy es el Día de San Valentín así que no podemos negar que el amor está en el aire y por ello ahí va nuestro pequeño homenaje a través de las imágenes de Mikaël Theimer. Este fotógrafo parisino afincado en Canadá ha elaborado un proyecto llamado ‘Street Love’ en donde retrata a parejas besándose en público, o simplemente demostrando su amor, inspirándose en aquellas icónicas fotografías de besos que todos tenemos en la retina.

Lo curioso es que Mikaël no siempre quiso ser fotógrafo sino que acabó trabajando en ello casi por casualidad. Tras dar muchos tumbos por el mundo del marketing y la publicidad, hace unos dos años decidió parar y comprarse una cámara para comenzar un proyecto personal. Habiendo sido fan de Brandon Stanton y su serie ‘Humans of New York’ (un blog muy popular en el que retratan y entrevistan a personajes callejeros de la Gran Manzana), al fotógrafo se le ocurrió la idea de realizar su propia versión canadiense, que sería algo así como ‘Humans of Montreal’.

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Qué es la calibración de un monitor y qué métodos hay disponibles para realizarla

Cuando estamos editando nuestras fotografías valoramos elementos como el brillo, el contraste y la gama de colores. Sin embargo, muchas veces no tenemos en cuenta que todas estas variables dependen de nuestro monitor y de sus características. Es muy recomendable por tanto que realicemos una calibración de nuestra pantalla para asegurarnos que estamos viendo los colores reales de nuestra fotografía y que cuando se vea en otro monitor o la mandemos a imprimir, no nos llevemos una sorpresa.

Calibrar un monitor consiste básicamente en ajustar el brillo, contraste y gama de colores de una pantalla. Cuando vemos una pantalla, ya sea de un portátil, ordenador de sobremesa o un Ipad, ésta viene con unos ajustes de fábrica que no son 100% fiables y que además, irán cambiando con el tiempo. Esto implica que la calibración de una pantalla es un proceso que tendremos que realizar cada cierto tiempo.

Existen tres métodos para calibrar una pantalla que os detallamos a continuación, aunque para todos ellos os recomendamos que ajustéis la pantalla de vuestro dispositivo a su resolución nativa.

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